對話|胡彥斌：AI音樂很難實現(xiàn)突破邊界的原創(chuàng)性表達
來源： 紫牛新聞
2026-07-01 17:22:00
6月26日，音樂人胡彥斌第14張全新創(chuàng)作專輯《生死未定》全網(wǎng)上線。這張沉淀三年推出的作品，扎根于AI時代的現(xiàn)實語境，既藏著對當下不確定性的深度叩問，也傳遞著直面未知的篤定力量。近日采訪中，胡彥斌對揚子晚報記者表示，技術大幅降低了創(chuàng)作門檻，但AI永遠無法預判人性的力量。
音樂內(nèi)容量產(chǎn)，談AI對音樂行業(yè)的影響
當下AI音樂的話題時常引爆討論，《生死未定》也承載著胡彥斌對AI浪潮的深度觀察。在他看來，AI從未真正親歷生命歷程、擁有鮮活的人生體感，因此永遠無法做到百分百精準的判斷與表達。他以世界杯賽事為例：“算法可以整合所有球隊、球員的數(shù)據(jù)測算出概率結果，卻永遠無法預判人性的力量——當人們因共同的信念集結，傾盡合力奔赴目標時，往往能突破所有數(shù)據(jù)的預判，這份不可量化的光芒，正是AI無法取代的核心?！?/p>
談及AI對音樂行業(yè)的影響，他坦言技術大幅降低了創(chuàng)作門檻，也催生了內(nèi)容批量量產(chǎn)的現(xiàn)象，單日數(shù)以萬計的AI生成作品上傳平臺，某種程度上造成了資源冗余。但內(nèi)容行業(yè)的底層邏輯從未改變，真正能被大眾記住的永遠是頭部優(yōu)質(zhì)內(nèi)容，海量低質(zhì)作品最終只會湮沒在信息流中。
胡彥斌認為，音樂創(chuàng)作絕非效率的比拼，靠堆砌作品數(shù)量無法誕生真正的佳作。創(chuàng)作最珍貴的特質(zhì)是跳出框架的突破性思考，而AI恰恰局限在既有框架內(nèi)的信息整合，很難實現(xiàn)突破邊界的原創(chuàng)性表達。因此他始終將AI定位為優(yōu)質(zhì)的創(chuàng)作輔助工具：它能夠打破信息繭房，為創(chuàng)作者提供更豐富的信息維度與思考方向，但對人性的深度洞察、對什么樣的音樂能直抵人心的判斷，最終仍取決于創(chuàng)作者自身的閱歷、認知與審美積淀。
以“生死未定”叩問當下，相愛與分離都是必經(jīng)體驗
胡彥斌坦言，這張專輯的創(chuàng)作契機源于身邊朋友的一段經(jīng)歷帶來的觸動：當人面對難以扭轉(zhuǎn)的既定現(xiàn)實，試圖改變時又陷入無力破局的狀態(tài)，這份共通的困境讓他生出強烈的表達欲。這張專輯并非只寫給自己，更想送給所有身處困境、在不確定中摸索前行的人，讓大家從“未定”里收獲直面未知的底氣。
在胡彥斌的定義里，新專輯《生死未定》不是音樂生涯的節(jié)點式總結，而是自己站在2026年的人生切片。創(chuàng)作過程中，他試圖以更具哲學性的思考拉長作品生命周期，希望這些音樂即便放在二十年后再聽，依然擁有觸動人心的力量——受委屈不必強撐，對未來感到恐慌并非怯懦，難過其實是人之常情。在他看來，人與人共通的情緒與共情，正是音樂最珍貴的聯(lián)結。
在他的創(chuàng)作觀里，音樂本質(zhì)是一種緣分。如果創(chuàng)作只服務于自我情緒，那更像私人日記，無需公開發(fā)表；作品面向大眾，就需要擁有存在的價值與意義，或是共鳴情緒，或是陪伴支撐。他也坦言，痛感確實是催生深刻表達的重要驅(qū)動力，那些流傳最廣的作品往往藏著最痛的人生經(jīng)歷。
針對“國民級金曲是否正在消失”的話題，胡彥斌表示創(chuàng)作者不必將“國民級”當作目標。當下信息繭房與算法推送將受眾不斷細分，大眾形成統(tǒng)一審美共識的難度確實遠高于從前，但做好當下的作品才是創(chuàng)作者的核心要務。真正有質(zhì)量、有共情力的好音樂，永遠是打破信息繭房、穿越圈層壁壘最有力的武器。
專輯中收錄的《對跖點》《太懂事》《一筆勾算》三首情歌，對應著親密關系里截然不同的階段切面，是他走到42歲，對過往所有情感歷程的感受提煉與思考沉淀。擔任《再見愛人》五季觀察員的經(jīng)歷，也讓他對情感細節(jié)的觀察愈發(fā)敏銳。在他看來，“親密關系是與生俱來的人生課題，轟轟烈烈的相愛與遺憾的分離都是必經(jīng)的體驗，也因此情歌成為每張專輯里都不會缺席的表達?！?/p>
新專輯、音綜、演唱會多線并行步履不停
當下，胡彥斌同時推進新專輯《生死未定》宣發(fā)、《歌手2026》競演與「是一場煙火·剎那」巡回演唱會多項工作，高壓節(jié)奏下他坦言疲憊卻充實。時隔十一年重返《歌手2026》舞臺，胡彥斌最先道出的是榮幸。人生中能有機會再度回歸的專業(yè)舞臺本就屈指可數(shù)，節(jié)目能歷經(jīng)多年依然保有生命力，意味著這里始終匯聚著熱愛音樂的專業(yè)受眾，也讓這個舞臺在他心中分量極重。
此次參賽，胡彥斌給自己定下的目標十分清晰：走到最后一期，盡可能把準備好的作品都完整呈現(xiàn)給觀眾。在他眼里，最終的名次未必會被長久銘記，但每一首留在舞臺上的作品都會被真實記錄下來。而這份每一期都充滿未知、結果懸而未決的舞臺特質(zhì)，恰恰與新專輯《生死未定》的內(nèi)核高度契合。
被問及是否會將新專輯作品帶上競演舞臺，他表示最想演繹同名主打《生死未定》。舞臺版本更側(cè)重現(xiàn)場感染力與即時情緒沖擊力，專輯則更內(nèi)斂、更適合反復聆聽，后續(xù)若進行舞臺改編，也會貼合現(xiàn)場特性進行適配。
時隔十幾年重返北京開唱，胡彥斌滿是感慨。在此生活了整整11年，這座城市藏著他的青春記憶與無數(shù)老友。本次北京站開票即售罄，讓他滿懷感恩。盡管《歌手2026》競演結束次日便要開唱，但他仍會拿出最飽滿的熱情，把十幾年沒來得及說的話、沒唱夠的歌，都悉數(shù)傾注在舞臺上。他坦言十分期待北京站演出后，收到大家鮮活而真誠的回響。
揚子晚報/紫牛新聞記者 張楠
視頻剪輯 慶苗苗
校對 王菲